Жақсы сахнада болу тартымды және тұрақты спектакль жасау үшін өте маңызды. Талант пен тәжірибе, әрине, кез келген шығармашылық спектакль үшін өте маңызды болса да, жүйке дене тілі немесе керемет вокалдық үлгілер сахнадағы энергияны өлтіруі мүмкін. Музыкадан актерлікке дейін, билеуге дейін қандай орта болса да, сахнаның жақсы қатысуы көпшілікке сені басқарып, көңілді жүргендей әсер береді. Ең бастысы, сіздің өнеріңізге деген сенімділікті дамыту және жақсы орындаушы болу қабілеті бүкіл халықты шоу бойы толқып, жігерлендіріп, олардың одан да көп нәрсені қалауын қалдырады.
Қадамдар
3 -ші әдіс 1: Үлкен сахнаға дайындық
Қадам 1. Алатын жаттығулар үшін барлық мүмкіндікті пайдаланыңыз
Тәжірибе сізге үлкен шоуда өзіңізді сенімді сезінуге мүмкіндік береді, және сіз ойын алаңдары неғұрлым көп болса, соғұрлым жақсы. Үйде жалғыз жаттығыңыз, тобыңызбен жаттығыңыз, айна алдында жаттығыңыз, анаңызға, достарыңызға, тыңдайтын кез келген адамға ойнаңыз. Тәжірибе неғұрлым көп болса, соғұрлым сіз оны есептегенде шатастырасыз.]
- Әр түрлі шоуларда көп тәжірибе жинаңыз. Өзіңізді таныстырудың үлкен мүмкіндігін күтпеңіз. Сіздің музыкалық стиліңізді көрсететін жергілікті, кішігірім орындардан шағын концерттерді іздеңіз. Бұл сенімділікті арттырудың тамаша тәсілі, сонымен қатар көңілді.
- Актерлер үшін ұйықтап жатқанда өз сызықтарыңызды жаттықтырыңыз. Сызықтар мен дене қозғалыстары сияқты сіздің логистикалық бөліктеріңіз қаншалықты ыңғайлы болса, соғұрлым эмоционалды түрде сендіруге және сахнадағы кейіпкеріңіздің бейнесін қабылдауға көбірек көңіл бөле аласыз.
2 -қадам. Ішкі рок -жұлдызды табыңыз
Театрдан музыкаға, биге дейін қандай спектакльге қатыссаңыз да, сахнадағы ең маңызды қасиет - сенімділік. Егер сіз шынайы өмірде, сахнада сәл ұстамды болсаңыз да, өзіңізді құмар және жігерлі болуға мүмкіндік беріңіз.
- Инди немесе фольклор сияқты жұмсақ музыка үшін көрермендерге сіздің айналысқаныңызды және жақсы уақыт өткізгеніңізді көрсету әлі де маңызды. Баяу, тыныш ән болса да, тоқтап қалмаңыз. Музыкаға көшіңіз, топтағы достарыңызбен қарым -қатынас жасаңыз және эмоцияны бетіңізбен жеткізіңіз.
- Музыканың қаттырақ болуы үшін оны шынымен босату маңызды. Панк пен ауыр метал сияқты музыка үшін жоғары және төмен регистрлерде айқайлаудан және айналаға секіруден қорықпаңыз. Хип -хоп немесе рэп үшін анық, естілетін сөйлеуді қолданыңыз және дауыс ырғағын өзгертіңіз. Егер сіз монотонды сөйлесеңіз немесе ән айтсаңыз, көпшілік сізді музыкаға сенімді емес деп ойлайды.
- Есіңізде болсын, жиналғандар сіз сияқты ынталы болады. Егер сіздің бет -әлпетіңіз, дене тіліңіз, дауысыңыз бен музыкалық қабілетіңіз сіздің музыкаға 100% қосылғаныңызды көрсетсе, жұртшылық та болады.
3 -қадам Үлкендерден үйреніңіз
Сіз ұнататын топтардың, актерлердің немесе билердің қойылымдарын тамашалаңыз және оларға қатысыңыз. Музыканттар сахнада қандай трюктер мен рифтерді қолданатынын қараңыз және олардың ең жақсы әдістеріне еліктеңіз. Көрермендерді баурап алатын актерлер мен бишілердің мінез -құлқын зерттеп, олардың дене тілін қабылдаңыз. Есіңізде болсын, бұл істелген нәрсені ұрлау емес, өткен жетістіктерден сабақ алу және өзіңіздің бірегей дыбысыңыз бен суретіңізбен жақсы жұмыс жасайтынды синтездеу.
Егер сіз тікелей эфирге бара алмасаңыз, Youtube қойылымдарын қараңыз. Қозғалыстар мен стильдер туралы кеңестер алу үшін сүйікті топтардың, актерлер мен бишілердің бейнелерін қараңыз. Сіз сондай -ақ сахнада не істеуге болмайтынын түсіндіру әдісі ретінде нашар қойылымдарды көруге тырысуға болады
Қадам 4. Қойылымдарыңызды жазыңыз
Бұл сахнада не істеп жатқанын түсінудің ең жақсы әдісі. Жақсы нәтижеге жету үшін жаттығуды өзіңіз түсіріп, күшті және әлсіз жақтарын іздеңіз. Сіздің стиліңіз табиғи көрінеді ме, әлде сіздің қозғалыстарыңыз мәжбүр ме? Сіздің дыбысыңыз бен дене тіліңіз анық па? Ең дұрысы, сіз сахнаға шықпас бұрын спектакльдердің әлсіз жақтарын тегістей білуіңіз керек.
3 -ші әдіс 2: Бөлімді қарау
Қадам 1. Ерекше киімді таңдаңыз
Көрермендер шоуға келгенде, олар сіздің әндеріңізді тыңдағысы келмейді, олар толық сенсорлық тәжірибені іздейді. Сізді басқа топтардан ерекшелендіретін есте қаларлық көрініс болу үшін топ мүшелерімен киімдерді үйлестіріңіз.
- Қолтаңбаның өзіндік стилі бар жұлдыздарды қараңыз. Мисси Эллиот Adidas спорттық костюмін киюімен әйгілі, Майкл Джексон оның футуристік, қызыл триллер киімімен және Ке $ га өзінің ерекше жарқырау үлгілерімен танымал. Өзіңіздің музыкалық жанрыңызда есте қаларлықтай болатын қолтаңба элементін таңдаңыз. Қызғылт қалпақты киіңіз, сіз әрқашан назар аударғансыз немесе ақырында өзіңізге ешкім ұмыта алмайтын ашық түсті костюм сатып алыңыз.
- Аксессуарлаудан қорықпаңыз! Зергерлік бұйымдар, макияж және спектакльге харизманы қосатын кез келген нәрсені киіңіз. Бишілер үшін қозғалысқа кедергі жасамайтын киім киюді ұмытпаңыз.
Қадам 2. Ыңғайлылық аймағынан шығыңыз
Бөлімді қарау сонымен қатар сахнада рөлді ойнауды білдіреді. Әркімнің әр түрлі күшті және әлсіз жақтары бар, олармен айналысу қажет, сондықтан не істеу керектігін түсіну маңызды. Егер сіз би билеуге және музыкаға физикалық түрде енуге қиналсаңыз, би сабағына қатысыңыз. Егер сіз жоғары ноталарға қол жеткізе алмайтын болсаңыз, дауыс сабағына жазылыңыз. Өзіңіз ұнататын мұғаліммен актерлік шеберлік сабағына жазылыңыз. Жеке назар аудару сіздің жұмысыңыздың проблемалық аспектілерін реттеуге көмектеседі және сіздің күшті жақтарыңызды жарқыратуға мүмкіндік береді.
3 -қадам. Қозғалыстарыңызды асыра көрсетіңіз
Көпшілік сіздің қозғалыстарыңызды байқауы үшін сіз оларды үлкен және драмалық етіп жасауыңыз керек. Вокал мен мимикадан секіруге және билеуге дейін бәрін асыра айтудан қорықпаңыз. Көрермендер сіздің спектакльге қатысқаныңызды байқайтындай етіп жасаңыз.
Қадам 4. Бос орын алыңыз
Кез келген шоуда орындаушының алдында үлкен сахнада маневр жасау міндеті тұр. Сізге берілген кеңістікті барынша арттыру маңызды. Егер сіз сахнаның белгілі бір жағына қарай ұмтылып жатқаныңызды байқасаңыз, міндетті түрде айналып өтіп, кеңістікті сіздің қатысуыңызбен толтырыңыз.
- Музыканттар үшін бүкіл шоуды микрофон алдында өткізбеңіз. Басқа топ мүшесінің микрофонына ән айтыңыз немесе билеңіз, сонда көрермендер бұдан әрі не істейтініңізді көреді.
- Актерлер үшін сахнадан өту және сызықтарды орындау қиын болуы мүмкін. Қателеспеу үшін дұрыс тыныс алуды ұмытпаңыз. Егер сіз бір жерде тұрсаңыз, сіздің өнімділігіңіз керемет және баяу болып көрінуі мүмкін.
5 -қадам. Қозғалыс пен қалыпты бақылаңыз
Егер сіз сахнада қобалжу сезінсеңіз де, оны дене тіліңізбен көрсетуге жол бермеңіз. Бас бармақтарыңызды бұрудан, жылдамдықпен жүруден немесе бетке тигізуден аулақ болыңыз. Бұл қозғалыстардың барлығы сіздің денеңізді басқара алмайтындығыңызды көрсетеді. Сіз музыкант болсаңыз да, актер болсаңыз да, биші болсаңыз да, денеңіздің аудиторияға қатысты орналасуын біліңіз және сіздің саладағы басқа мамандардың сахнада қалай қозғалатынын бақылаңыз. Жақсы, табиғи қалып пен бақыланатын, босаңсыған дене қозғалыстарын қолданыңыз.
3 -ші әдіс 3: Аудиторияны тарту
Қадам 1. Табиғи болыңыз
Көрермендер сіздің тым тырысқаныңызды немесе сенімсіздігіңізді байқайды. Демалыңыз, және сахнада өзіңіз болыңыз. Актерлер үшін сіздің қимылыңыз бен сөйлеуіңізде босаңсу өте маңызды, осылайша сіздің қойылымыңыз сенімді болады.
Қадам 2. Көпшілікті қосыңыз
Көпшілікті шоудың бір бөлігі ретінде сезінуге мүмкіндік беріңіз. Адамдар музыкалық шоуларға тек тыңдау үшін келмейді. Олар бірге қимылдап, билеп, ән айтқысы келеді. Көпшілікке босаңсуға және көңіл көтеруге мүмкіндік беретін жігерлі орта жасаңыз. Мұны істеудің ең жақсы жолы - көңілді болыңыз!
- Актерлер үшін көпшілікпен байланыс жасаңыз. Көзбен байланыс - бұл сіздің аудиторияңызбен физикалық байланыс орнатуға ең жақын. Қарауға бір немесе екі аудиторияны таңдамаңыз. Бұл олардың нервтенуін немесе ерекше болуын тудыруы мүмкін. Оның орнына, аудиторияның әр қатысушысын қызықтыратындай етіп, көпшілікті сканерлеп үйреніңіз. Қойылымды сенімді ету үшін мүмкіндігінше эмоцияны көзбен көрсетуді ұмытпаңыз.
- Шоуды оң аяқпен бастау үшін, сахнаға алғаш шыққан кезде көрермендеріңізді қол соғыңыз. Көрермендерге шапалақтау біртүрлі болып көрінсе де, олар шапалақтауды бастайды және бөлме бірден энергияға толы болады.
- Микрофонды ұстап тұрып, көпшіліктен бірге ән айтуды сұрап көріңіз.
3 -қадам. Көпшілікпен бір болуға рұқсат етіңіз
Актерлер үшін бұл көзбен байланыс жасауды және дене қозғалысы мен сөйлеу арқылы сіздің қатысуыңызбен көрермендердің назарын аударуды білдіреді. Музыканттар үшін көпшіліктің не істеп жатқанына қатысыңыз. Егер көпшілік билеп жатса, сахнадан секіріп, олармен билеңіз!
- Егер сіз шұңқырмен шоу ойнап жатсаңыз, сахналық суға түсіңіз. Mosh шұңқырлары концерттерде үлкен энергия шығарады, және сіздің көрермендерге көңілді болғыңыз келетінін көрсету оларды сіздің шоуға деген қызығушылығын арттырады.
- Егер энергия дұрыс болса, сахнаға алдыңғы қатардағы бірнеше адамды шақырыңыз немесе қол тигізіп, шапалақтау үшін еңкейіңіз.
4 -қадам. Белсенді болыңыз
Егер сіз өзіңіздің музыкаңыз бен билеріңізді жетілдірсеңіз де, қосымша шақырымға барыңыз және спектакльге барлық энергияңызды жұмсаңыз. Егер сізде қандай да бір драмалық трюктер болса, оларға мүмкіндік беріңіз және өз тобының қалған мүшелерін драматургияға қосыңыз.
5 -қадам. Вокалдарды өзгертіңіз
Көрермендер тұрақты монотондылықтан жалығып, мәңгілік ән айту арқылы күшейе түседі. Әр вокалдық регистрді қолданыңыз (төмен, жоғары) және дыбыс деңгейі мен дыбыс деңгейін өзгертіңіз. Сіздің дауысыңыз тыңдаушыларды қызықтыру үшін байлық пен эмоционалдылықты жеткізсін.
Кеңестер
- Егер сіздің мүмкіндігіңіз болса, бір нәрсені сындырыңыз! Адамдар аздап қирату үшін есінен танып қалады.
- Өз-өзімен болу. Сіз сахнада шынайы болмысыңызды көрсеткенде, адамдар оны бағалайды.
- Толық метражды айна алдында жаттығуға болады.
Ескертулер
- Көпшілікке оларға зиян келтіретін нәрсені лақтырмаңыз.
- Айналада секіру кезінде ән айтуға/ойнауға болатынына көз жеткізіңіз. Кейде бұл қалаған әсердің керісінше әсер етуі мүмкін-адамдар сізді қорқынышты сахналық қатысушы деп ойлауы мүмкін.
