Театр, би, мюзиклдер, концерттер мен басқа да қойылымдар үшін сахна жарығы - бұл өз алдына өнер. Жақсы жасалды, бұл көрермендердің өнімділігін арттырады. Шамдарды басқару үшін сахналық жарықтандырудың техникалық аспектілерімен танысу үшін сізге алдын ала дайындық пен тәжірибе қажет болады. Дегенмен, сахналық жарықтандырудың күрделі өнерін меңгеру және кез келген қойылымды өмірге әкелуге көмектесу үшін ұстану қажет кейбір негізгі принциптер мен тұжырымдамалар бар.
Қадамдар
3 -ші әдіс 1: қандай жарықтандыруды қолдану керектігін шешу
Қадам 1. Өнімділік жанрына байланысты жарықтандыруды таңдаңыз
Әр орындаушылық жанрда бұл жанрды жарықтандырудың бірнеше қарапайым принциптері бар. Алдағы спектакльде сахналық жарықтандырудың қандай түрін қолдану керектігін шешуге көмектесетін осы принциптердің не екенін білу үшін біраз зерттеулер жүргізіңіз.
- Мысалы, стандартты пьесада диалог көп болады. Аудиторияның диалогты түсіну қабілеті олардың сөйлеушілердің бетімен визуалды байланысына тікелей байланысты. Сіз актерлердің бетіне көп жарықтандыруды алғыңыз келеді.
- Би - бұл дененің қозғалысы. Бүйірден жарық - бұл сұйықтық қозғалысын жақсы көрсетеді. Бүйірлік шамды әр түрлі биіктікте және бұрышта қолданыңыз.
- Концерттер түстерге, эффектілерге және атмосфераға байланысты. Кейде сіз өзіңіздің орындаушыларыңыздың артынан бір ғана жарықтандырғыш алғыңыз келуі мүмкін, бірақ басқа жарықтандырудың көпшілігі түске, қозғалысқа және арнайы эффекттерге арналған. Симметрия, ашық түстер мен жуғыш шамдар туралы ойланыңыз.
- Мюзиклдер - бұл драма мен бидің комбинациясы, өйткені оларда екеуінің де элементтері бар. Әдетте екеуінің де принциптері мюзиклдерге арналған жарық дизайнына енгізілген.
Қадам 2. Сізге қанша жарық қажет екенін анықтау үшін орынды тексеріңіз
Өткізілетін жердің көлеміне және шамдарды қай жерге қоюға болатынын қараңыз. Заттарды іліп қоюға болатын жер туралы түсінік алу үшін жарықтандыру жолақтарының қай жерде екенін тексеріңіз. Едендегі стендтерге шамдарды қоюға немесе тік құбырды орнатуға және оларды екі жағынан іліп қоюға болатынын бағалаңыз.
Орналасқан жеріңізді тексерген кезде 5 негізгі жарықтандыру позициясы бар: алдыңғы жарықтандыру, бүйірлік жарықтандыру, жоғары бүйірлік жарық, артқы жарық және төменгі жарық
Жарықтандырудың негізгі позициялары
Алдыңғы жарықтандыру: Бұл жарықтандырудың негізгі көзі. Ол беттерді жарықтандыру мен көлеңкеден арылу үшін қолданылады.
Бүйірлік жарықтандыру: Бұл сіздің орындаушыларыңыздың денелері мен беттерін көрсетеді. Бұл әсіресе би қойылымдары үшін пайдалы.
Жоғары бүйірлік жарықтандыру: Бұл орындаушылардың денесінің жоғарғы бөлігін ғана көрсетеді.
Артқы жарықтандыру: Бұл орындаушыларды немесе реквизиттерді фоннан ерекшелендіріп, 3D форматында көбірек көрсетеді.
Төмен жарықтандыру: Бұл фонарьдағы бөренелерді тор үлгісімен жабу арқылы жарық жуу кезінде бүкіл кезеңді жарықтандыру үшін қолданылады.
Қадам 3. Нысанды жарықтандыру үшін эллипсоидты рефлекторлық жарықтандырғышты (ЖҚЗ) қолданыңыз
Бұл прожекторлар өткір, бағытталған жарық сәулесін жасайды. Оларды бір тақырыпты жарықтандыру үшін қолданыңыз, мысалы, актердің жүзі немесе сахнадағы жалғыз әнші.
- Сіз сондай -ақ «гобо» деп аталатын суреттер мен өрнектерді жобалау үшін ЖҚЗ қолдана аласыз. Бұл тот баспайтын болаттан немесе шыныдан жасалған дискілер, өрнектері бар, олар суретті сахнаға шығару үшін линзаның үстіне қоюға болады.
- ЖҚЗ әдетте жеңіл орта мен алыс қашықтыққа проекциялау үшін қолданылады.
Қадам 4. Заттарды жарықтандыру және күшті көлеңкелер жасау үшін френель прожекторын қолданыңыз
Френель прожекторы - бұл ERS -тен гөрі жұмсақ жарық шамы (фильм премьераларында көретін үлкен прожекторлар туралы ойланыңыз). Прожекторды жасау үшін френельді кіші диаметрге жақындатыңыз немесе прожекторды жасау үшін оны кең диаметрге дейін кішірейтіңіз.
Френельдер әдетте қысқа және орташа қашықтықты жобалау үшін қолданылады
5 -қадам. Артқы жарық немесе бүйірлік жарықтандыру үшін PAR прожекторларын немесе PAR банктерін қолданыңыз
PAR банкалары тар немесе кең сопақша жарық сәулесін жасайды. Оларды пайдалану өте оңай және әр түрлі спектакльдердің негізгі элементі болып табылады, концерттер үшін артқы жарықтандырудан би қойылымдарына арналған бүйірлік жарықтандыруға дейін.
PAR банктері рок-н-ролл индустриясының негізгі жарығы болып табылады. Олар сізге сәуленің мөлшерін бақылауға көп мүмкіндік бермейді (бұл линзаның көлеміне байланысты), бірақ концерттерді жарықтандыру үшін үлкен жарық мөлшерін жасайды
Қадам 6. Жолақты шамдарды, шекаралық шамдарды немесе жердегі жолдарды қолданып, кең, тегіс жерлерді жарықтандырыңыз
Бұл бірнеше шамдарды қамтитын шамдардың барлық түрлері. Оларды фонды, перделерді жарықтандыру үшін немесе сахнаның үстіндегі негізгі жарықтандыру үшін пайдаланыңыз.
Сондай -ақ, лампалардың түстері мен қарқындылығын араластыру арқылы фондық түстерді өзгерту үшін жолақты жарықтандыруды қолдануға болады
Қадам 7. Сахнаның айналасында орындаушыны қадағалау үшін келесі орындарды пайдаланыңыз
Кейінгі орын - бұл қолмен басқаруды қажет ететін жарқын, жылжымалы прожектор. Оларды сахнада жүріп бара жатқан жеке орындаушыны қадағалау үшін қолданыңыз.
Егер сіз біреуін пайдалануды жоспарласаңыз, сізге келесі нүктені басқаратын басқа адам қажет болады
Қадам 8. Өткізу орнында қандай жарық қоры бар екенін сұраңыз
Көптеген орындарда жарықтандыру құралдарының базалық қоры бар, олардың ішінен сіз шамдарды таңдай аласыз. Зерттеу жүргізгеніңізге көз жеткізіңіз, сонда сіз олардың не екенін және не істейтінін білесіз.
Сахналық жарықтандыруды әдетте оның қарқындылығымен (шамдардың жарықтығы немесе күңгірттігі), түсімен, таралуымен (жарық бағыты) және қозғалысы (жарықтың уақыт бойынша қалай өзгеретіні) сипаттауға болады
3 -ші әдіс 2: Жарықты өнімділікке бейімдеу
Қадам 1. Режиссермен немесе шоуға жауапты адаммен кеңесіңіз
Сценарий, хореография немесе концерт түрі туралы сөйлесіп, шоу үшін жұмыс істейтін жарық дизайнын ойлап табыңыз. Режиссердің, хореографтың немесе топтың көрерменнің не көргісі келетінін сұраңыз және қойылымды қалай жарықтандыратындығыңызды шешуге назар аударыңыз.
- Сіздің жарықтандыруды камера сияқты елестетіп көріңіз, ал сіздің жұмысыңыз - көрермендер үшін спектакльді түсіру және бөлектеу.
- Көңіл -күйді, қозғалысты, текстураны және натурализмді қарастырыңыз (мысалы, сіз күндіз мен түнді бейнелейсіз бе).
- Мысалы, сіз спектакльдегі баяу, байсалды сахнаға қарағанда жылдам қарқынмен, ретсіз сахнаны ерекшелеу үшін әр түрлі жарықтандырумен тәжірибе жасай аласыз. Сондай -ақ, күндізгі уақыттың немесе көріністің температурасының өзгеруін жеткізу үшін жылы немесе салқын жарықтандыруды қолдануға болады.
Кеңес: Басқа спектакльдердің жазбаларына қатысыңыз немесе көріңіз және шабыт алу үшін сахнаның жарығына жазбалар жазыңыз.
Қадам 2. Шамдарды орналастыру үшін сізге қандай бұрыш қажет екенін шешіңіз
Күшті фонарь тәрізді кішкене бағдаршамды алыңыз және сахнада оның әр түрлі жақтан жарқырауы басқа атмосфераны қалай жасайтынын қараңыз. Әр түрлі бұрыштардың өнімділікті қалай толықтыратынын қараңыз және оларды шоу кезінде қай уақытта қолданатыныңыз туралы ойланыңыз.
- Сахналық жарықтандыруда бұрыштардың маңызы зор; әр түрлі қойылымдар үшін әр түрлі бұрыштарды қолданғыңыз келеді. Мысалы, егер сіз пьесаны жарықтандырып жатсаңыз және орындаушылардың бетіне назар аударғыңыз келсе, онда сахнада 45 градус бұрышпен төмен қараған алдыңғы жарықтандыру қажет болады.
- Егер сіз концертті жарықтандыратын болсаңыз, онда артқы жарықтандыруға көбірек назар аудару керек, бұл орындаушыларды фоннан шығару үшін, сондай -ақ арнайы эффектілер мен концерттің көңіл -күйін қалыптастыру үшін түрлі -түсті жарықтандыруды қажет етеді.
Қадам 3. Көңіл -күй мен атмосфераны құруға көмектесу үшін түрлі -түсті шамдарды қолданыңыз
Түнгі көріністер үшін терең блюзді, ал күн шуақты көріністер үшін сары түсті пайдаланыңыз. Концертте үлкен қызықты сәттер үшін түстердің ақылға қонымды комбинациясын қолданыңыз. Сіз ойластырған барлық нәрсені алыңыз және өнімділікті шынымен жақсарту үшін қоспаға түрлі -түсті жарық қосыңыз.
Сіз кез -келген театрлық жабдықтар дүкенінен түрлі -түсті кітапты ала алуыңыз керек, ол жерден сіз өзіңіздің шамдарыңызды қою үшін түстеріңізді таңдай аласыз
3 -ші әдіс 3: Шамдарды орнату
Қадам 1. Бұрыштық шамдар объектінің сол және оң жағына 45 градус бұрышта
Сіз бөлектегіңіз келетін әрбір тақырыпқа сол жақта және оң жақта орналасқан және оларға шамамен 45 градусқа бұрылған 2 алдыңғы жарық қажет. Бұл стандартты 3 нүктелі жарықтандыру әдісі, ол көпшілік жағдайда қолданылады.
Бұл жарықтандыру жүйесі қараңғы көлеңкелерді жояды, сонымен қатар объект формасына 3D анықтамасын береді
Қадам 2. Артқы жарығын нысанның артында 45 градус бұрышпен бұрыңыз
Бұл 3 нүктелі стандартты жүйеде үшінші жарық. Жарықты объектінің артына қойыңыз және оларға шамамен 45 градусқа бұрыңыз.
Егер сіз әдеттегіден аз нәрсені қаласаңыз, әр түрлі эффекттер жасау үшін жарықпен тәжірибе жасай аласыз. Мысалы, бір нүктелі жарықтандыруды, тек 1 алдыңғы жарықпен, күн әсеріне еліктеуге және драмалық көлеңкелер жасауға болады. 2 нүктелі жарықтандыруды қолдануға болады, тек 1 алдыңғы жарық пен 1 артқы жарық
Қадам 3. Сахнаны торға бөліңіз және жууды жасау үшін бір -біріне сәйкес келетін шамдармен жабыңыз
Сахнаны диаметрі шамамен 8 фут (2,4 м) болатын аймақтарға бөліңіз. Бүкіл сахнаны жарықтандыратын жалпы жарықтандыру үшін әр аймақты жарықтандырғышпен жабу қажет.
- Мысалы, егер сіздің сахна 7,6 м (25 фут) (7,6 м) болса, онда сіз оны 9 8 футтық (2,4 м) аймақтарға бөліп, олардың әрқайсысын басқа жарықтандыру құрылғысымен жабатын боласыз. кезең
- Фонды, декорацияны жарықтандыру немесе аумақты жарықтандыруға жатпайтын басқа заттарды бөлектеу үшін сізге әлі де қосымша шамдар қажет болады.
Қадам 4. Сахнаның диаграммасын салыңыз және шамдарды қайда қоясыз
Диаграммаға шамдарды іліп қою үшін пайдалануды жоспарлаған кез келген бекітілген жарықтандыру жолақтарының орнын қосқаныңызға көз жеткізіңіз. Қандай шамдар қайда кететінін, қайда көрсететінін, олардың түсі қандай болатынын және басқа да тиісті ақпаратты нақтылаңыз.
- Егер сізде мүмкіндіктер болса, қосымша шамдарды қосу үшін қосымша бекітілген жолақтарды қосуға немесе еденге стендтерді пайдалануға болады.
- Егер сізде жарық шамдары жеткіліксіз болса, сізге қосымша шамдарды жалға алатын компанияларды іздеңіз.
5 -қадам. Шамдарды іліп, қараңғы тартпаға қосыңыз
Диммер сөрелері сізге жарықтандыру үстелін немесе консольді қолдана отырып, шамдарды біртіндеп сөндіруге мүмкіндік береді. Егер сізде тәжірибе болмаса, сізге жарықтандыру үстелін немесе консольді пайдалану туралы оқыту қажет болады.
- Сондай -ақ, егер олар DMX үйлесімді болса, шамдарды іліп қойғаннан кейін DMX контроллерін орнатуға болады. DMX контроллері жарық консоліндегі бір жүгірткі арқылы оңай ауысуға болатын жарық параметрлері мен әсерлерін алдын ала бағдарламалауға мүмкіндік береді. Жарықтарды DMX кабелі арқылы қосыңыз және өзіңіз қалаған жарық көріністерді бағдарламалаңыз, осылайша сіз қойылым кезінде әр түрлі көріністерді тез жасай аласыз.
- Кез келген нәрсе кездейсоқ қозғалса, әр спектакль алдында барлық шамдардың орналасуы мен бұрыштарын екі рет тексеруді ұмытпаңыз. Сіз спектакльдің ортасында шам дұрыс жұмыс істемейтінін білгіңіз келмейді!
Кеңес: Барлық шамдарды қауіпсіз және дұрыс іліп қою үшін сізге кейбір техникалық тәжірибе мен білім қажет. Дәл осы жерде формальды дайындық немесе тәжірибелі адаммен жұмыс істеу сіз үшін өте маңызды болады.
