Сіз ренессанс стиліндегі әнді естідіңіз бе және оның қалай біріктірілгенін ойладыңыз ба, әлде өзіңіздің жеке әніңізді жазғыңыз келді ме? Бұл мақала сізге ренессанс стиліндегі музыканы анықтауға, талдауға және жазуға көмектеседі.
Қадамдар
Қадам 1. Ренессанс музыкасының қалай пайда болғанын біліңіз
- Қайта өрлеу музыкасының әр түрлі дәуірлері болды. Бұған дейін біз білетін музыканың бірінші дәуірі 1200 жылдардан басталып, ортағасырлық музыка кезеңі деп аталды. 1400-1450 жылдар аралығында және 1600 жылға дейін созылған-бұл 1400-1500 жж. «Ерте ренессанс» 1450-1550 жж. «Орта Қайта Өрлеу» және 1500-1600 жж. «Кеш Ренессанс» кезеңінен басталатын музыканың жаңғыру дәуірі.
- Ренессанс дәуіріндегі музыкаға қатысты өте қарапайым ережелер бар еді, тіпті музыка өзінің ішкі дәуірінде (ерте, орта және кеш) дамып келе жатқанда, аздап болса да дамыды.
2 -қадам. Нақты ережелермен таныс болыңыз
Шығарманың нақты жазылған күніне және географиялық шығу тегіне байланысты музыкада қосымша ережелер немесе оқиғалар болуы мүмкін.
- Қазіргі Франциядағы секулярлық ән жазушылар Трубадур мен Трувер деп аталды және олар ортағасырлық және ренессанстық дәуірлер арасындағы алшақтықты жойды. Әрқайсысының музыкалық композиция стилі ерекше болды.
- Ортағасырлық дәуірде кейбіреулер шіркеулерде қасиетті музыкаға рұқсат бар ма, жоқ па деп таласты, және ол болған кезде ол әрдайым дерлік шіркеу латынымен жазылған. Қайта өрлеу дәуірінде шіркеу кейбір зайырлы ән жазуды қолдана бастады. Counterpoints немесе Contrapuntal композициясы болды, Motets - кейде бірнеше тілді, зайырлы Мадригалдарды және Troubadour әндерін қамтиды.
- Шанттық музыка ортағасырлық дәуірде танымал болған қасиетті қарсы нүкте болды. Кейде оны қате түрде «Григориан әні» деп атайды, ол Рим Папасы Григорийден кейін жазылды, бірақ бұл жұмыстарды кейінірек ұйымдастырды. Бұл қарапайым адам ренессанс хор шығармаларының негізі болады.
- Бұл кездегі музыка модальды болды, және ең жиі қолданылатын режимдер миколидиялық, дориандық және фригиялық, эолдық және иондық болды. Лидия мен Локриан әрең қолданылды. Егер сіз режимдермен таныс болмасаңыз, олар қазіргі заманғы таразыларға ұқсас - Иония - қазіргі «Мажор» шкаласына тамаша параллель, ал эолдық - қазіргі «Кіші» шкаласына тамаша параллель. Миколидия-бұл 7-деңгейлі негізгі шкаласы (жетінші шкала бір сатыға төмендейді, осылайша «жетекші тонды» жояды). Дориан-кіші 6 шкаласы бар кіші шкаласы (алтыншы шкала бір саты көтерілген), ал фригий-жалпақ 2 шкаласы бар кіші шкаласы. Лидия-4-тің негізгі шкаласы, ал Локриан-кіші шкаласы бар Пәтер 2 ЖӘНЕ Пәтер 5. Лидиялық «таразылар» қазіргі музыка үшін танымал бола бастағанымен (кейде #11 аккорды деп те аталады), олар ренессанс кезінде әрең қолданылған.
3 -қадам. Аралықтарды тазалаңыз
Ренессанс музыкасын жазуда интервалдар маңызды болды. Егер сіз интервалдарды білмесеңіз, бұл мақала көп көмектеспейді. Төмендегі негізгі масштабтағы интервалдардың қысқаша конспектісі D E F G A B C - бұл С -ның негізгі шкаласы.
- 2 -ші негізгі (қысқартылған M2) С -дан D -ге дейін; M3 (3 -ші негізгі) С -дан Е -ге дейін (т.б.); P4 (мінсіз 4); P5; M6; M7; P8 (мінсіз октава деп те аталады). Егер Low C қатарынан екі рет ойналса, интервал P1 немесе Perfect Unison деп аталады.
-
C D Eb F G Ab Bb C - бұл С кіші шкаласы, ал оның интервалдары келесідей:
M2; м3 (Кіші 3 -ші, кіші әріптермен «m» әрпімен «М» әрпімен көрсетілген); P4; P5; m6; m7; P8. Тағы да, екі төмен C бірінен кейін бірі P1 немесе Perfect Unison. Әйтпесе, көп нәрсенің өзгермегенін байқайсыз. Бұдан артық интервалдар бар.
-
C C#/Db D D#/Eb E F F#/Gb G G#/Ab A A#/Bb B C - бұл хроматикалық шкала. Ол Батыс тональдылығындағы С жазбасынан тұратын әрбір нотаны қамтиды. Оның интервалдары келесідей:
- +1 (немесе толықтырылған Юнисон)/м2, М2, +2/м3, М3, Р4, +4/° 5 (немесе 4 -ші/5 -ші кішірейтілген), Р5, +5/м6, М6, +6/м7, М7, P8. Әдеттегідей, қатарынан екі C - бұл тамаша унисон. Ол көтерілген (# / өткір) немесе төмендетілген (b / жазық) байланысты әр интервал үшін балама атаулар бар.
- Интервалдар бір бөліктегі екі нота мен бір нота мен оның қарама -қарсы гармониясының арасында көрінеді.
4 -қадам. Сіз жазып отырған шығарманың мазмұнын түсініңіз
Ренессанс музыкасын жазғанда, сіз екі -төрт (сирек алты) мүлдем тәуелсіз музыкалық жолдар жазасыз, бұл әдетте ерлердің әнші немесе аспаптық бөліктерін көрсетеді. Бөлшектер көбіне қатарға қосылады, бірақ қарама -қарсы ырғақтармен жасалған өте әдемі гармониялар болуы мүмкін. Қайталанатын жалғыз тақырып мотив деп аталады және оны басқа бөліктерде баяулатуға немесе жылдамдатуға болады, тіпті бір бөлік сол күйінде орындаса да.
Қадам 5. Ережені орындаңыз
Мынаны ұстану керек маңызды ережелер: A.) Ең жиі секірулер төртіншіден беске төмен болды. Төртіншіден үлкен секірулер болған жоқ және үш реңктен секірулер болған жоқ (5-ші / 4-ші көбейтілген). Әдетте, мүмкін болған жағдайда сызықтық немесе скалярлық қозғалыс қолданылды, қажет болған жағдайда пассивті дыбыстарды қолдана отырып. B.) Жетінші шкала дәрежесінен бас тартыңыз (табиғи 7 - тек ион мен лидия тілдерінде кездеседі). Дәл осылай, гармониядағы интервалдар 2-ші немесе 7-ші деңгейге түспеуі керек. C.) Диатоникалық емес тоналардан аулақ болыңыз-режимді таңдап, оны ұстануға тырысыңыз. D.) Аккордтарда ойламаңыз, интервалмен ойланыңыз екі немесе одан да көп тәуелсіз бөліктерден тұрады. E.) Ренессанс музыкасы гармонияда келесі екі «Perfect» интервалын қамтыған жоқ.
6 -қадам. Мүмкіндігінше скалярлық қозғалысты қолданыңыз
Қажет болса, үлкен секірулердің «шулы» дыбысын болдырмау үшін Passing Tones пайдаланыңыз. Сіз дербес бөліктерді жазсаңыз да, олардың барлығын бір уақытта жазу ақылды.
Қадам 7. Оны жазыңыз
Дәстүрлі ренессанс музыкасында ритм менсуральды нота арқылы көрсетілсе, егер ол ренессанс музыкасына еліктейтін қазіргі заманғы композиция болса, онда қазіргі нотаны қолдану өте жақсы. Ең жиі қолданылатын ырғақтар-тұтас ноталар, жартылай ноталар, тоқсандық ноталар және сегізінші ноталар (техникалық жағынан олардың эквиваленттері) және бреве немесе қос бүтін ноталар (бұл ортағасырлық өнертабыс әлі күнге дейін қолданылады).
Қадам 8. Сол кездегі тілдерді зерттеңіз
Ағылшын тілі Чосерге ұқсас орта ағылшын тілінде жазылды. Олардың біз қолданатын нәрселерге қатысты әр түрлі сөздері болды. Егер сіз мотет жазсаңыз, ол ішінара испан тілінде, ішінара ағылшын тілінде және ішінара француз тілінде болуы мүмкін. Қасиетті шығармалар шіркеу латынымен жазылатын шығар. Неміс тілі де қолданылды. Танымал тақырыптарға сүйіспеншілік пен қайғы, қасиетті жазбалар жиі келтірілген, және әрқашан әйгілі зайырлы тақырып ішу немесе филандринг болды. Көресіздер, музыка дамыды, бірақ көп емес.
9 -қадам. Мүмкін, сіз аяқтағаннан кейін, сіз бірнеше достарды жинап, ең жақын ренессанс фестивалінде өз туындыларыңызды сынап көре аласыз
Бұл ақпарат сіздің қолыңызда болса, онда сіз хронологиялық тұрғыдан ең дәл адамдар бола аласыз.
