Хип-хоп пен поп-музыкалық өндіріс хип-хоп пен поп-музыканың барлық элементтерін қамтиды, дегенмен «продакшн» әдетте аспаптық және лирикалық емес. Негізінен, хип -хоп пен поп -музыканың продюсерлері - бұл әндерді шығаратын аспапшылар. Бұл жұмыс сынама алушылар, барабан машиналары, синтезаторлар, сандық аудио жұмыс станциялары (DAWs) және тірі аспаптар сияқты заттарды қолдануды қамтиды. Өндіруге, ритмді орындауға, аспаптарды қосуға, егер қаласаңыз вокалды қосуға және тректі аяқтауға мүмкіндік беріңіз, сондықтан оның сапасы жоғары.
Қадамдар
6 -дан 1 -бөлім: Өндіріске өзіңізді жабдықтау
Қадам 1. Физикалық және цифрлық өндірістің бірін таңдаңыз
Егер сіз топтың мүшесі болмасаңыз немесе дыбыс жазу студиясына кірмесеңіз және кейбір музыкант достарды кептелуге көндірмесеңіз, сіз дыбыстың көп бөлігін сандық түрде шығарасыз. Сіз сондай -ақ барабаншы досыңызды немесе науқас гитараны жаза аласыз және осы тірі үлгілерді өндіріс бөлігі ретінде қолдана аласыз.
- Әдетте, тірі үлгілер табиғи болып көрінеді. Адам тыңдаушылары дыбыс шығарудағы кемшіліктерді қалайды, ал жанды орындаушылардың әрқайсысының өзіндік қайталанбас стилі бар.
- Кейде сіз музыкант достарыңызды, егер сіз оларға несие берсеңіз немесе мойындасаңыз, тірі іріктеуге қатысуға сендіре аласыз.
ЭКСПЕРТТІК КЕҢЕС
Timothy Linetsky
Music Producer & Instructor Timothy Linetsky is a DJ, producer, and music educator that has been making music for over 15 years. He creates educational YouTube videos focused on producing electronic music and has over 90, 000 subscribers.
Тимоти Линецкий
Музыкалық продюсер және нұсқаушы
Жанды және цифрлық дыбыстардың қоспасымен тәжірибе жасап көріңіз:
YouTube диджейі Тимми Линецкий былай дейді:"
сандық дыбыстар мен органикалық текстуралар. Бұл екеуін біріктіру әрқашан керемет. Сандықтың күші өте зор-ол шынымен де үлкен және жұмсақ, сіздің бетіңізде, кейде шынымен де абразивті болады. Тікелей үлгілерде текстуралар бар, оларды сандық түрде қайта құру өте қиын, себебі дыбыс өте динамикалық ».
Қадам 2. Сәйкес компьютерді құрастырыңыз немесе сатып алыңыз
Егер сіз өзіңіздің тректеріңізді дербес шығарғыңыз келсе, музыкалық бағдарламалық қамтамасыз етуді басқара алатын компьютер қажет болады. Сәйкес компьютерді таңдағанда мынаны ескеріңіз:
- Егер сіз саяхаттауды немесе тікелей эфирде орындауды жоспарласаңыз, ноутбукке инвестиция салыңыз. Бұл сізге тікелей эфирді жеңілдетуге мүмкіндік береді, себебі сіздің барлық таңдауыңызды ноутбукте сақтауға және тасымалдауға болады.
- Егер сіз өз бетіңізше музыка шығаруды жоспарласаңыз, жұмыс үстеліне инвестиция салыңыз. Бұл машиналар аудио өндіруге арналған бағдарламалық қамтамасыз етудің көпшілігін сенімді түрде басқарады.
- Егер сіз сандық аудио жұмыс станцияларын (DAWs) Pro Tools, Garageband немесе Logic пайдалануды жоспарласаңыз, Mac -ты қолданыңыз. Бұл бағдарламалар тек Mac шығарылымдары немесе Mac техникалық сипаттамаларымен жақсы жұмыс істеуге арналған.
- Процессордың жұмыс жылдамдығына басымдық беру. Қос ядролы немесе одан да жақсырақ 3.0 процессоры сіздің компьютеріңізге біршама кідіріссіз жақсы жұмыс істеуге көмектеседі.
- Кең көлемді дыбыс кітапханасы мен компьютердің үздіксіз жұмыс істеуін қолдау үшін 8 Гбайт жедел жады мен 500 ГБ қатты дискідегі бос орынды пайдалану (ең аз).
- Бейне картаңызға ақша үнемдеу. Егер сіз бейне өңдеумен айналыспасаңыз, жоғары сапалы бейне карта сіздің музыкалық өніміңізге көп қосылмайды.
3 -қадам. Жазу жабдықтарына инвестиция салыңыз
Жазу жабдықтары сіздің шығындарыңызға айтарлықтай шығындар қосуы мүмкін. Көптеген цифрлық аудио жұмыс станциялары (DAWs) дыбыстарды сандық түрде шығара алады, осылайша бүкіл тректерді компьютерде жасауға болады. Жазу құралдарына микрофондар, бумдар, сүзгілер, дыбыстық кабиналар және т.
Тікелей ойыншылардың жазбалары әдетте жылы болады және әрлеуді қажет етпейді. Оқшауланған дыбыстар суық болып естілуі мүмкін, оны өндірістік процестің соңғы сатысында түзетуге болады
Қадам 4. Сәйкес DAW таңдаңыз
Сандық аудио жұмыс станциясы (DAW) сізге өндіріспен барынша еркіндік береді. Көптеген DAW сандық барабан машиналарымен, синтезаторлармен, дыбыс шығаратын кітапханалармен және т.б. Сіз қарастыруы мүмкін кейбір танымал DAWs мыналарды қамтиды:
- Image-Line FL Studio-Fruity Loops платформасының көшбасшысы. Бұл қуатты DAW Image-Line қызмет ету мерзімінде ақысыз жаңарту саясатын қамтиды.
- Ableton Live композиторлар үшін жазба бағдарламасы ретінде қуатты және ол орындаушылық аспап ретінде де жақсы жұмыс істейді. Бұл бағдарлама Push 2 контроллері сияқты интерфейс аппараттық құралдарымен қамтамасыз етілген, бұл музыкалық өндірістің физикалық реактивті (басылатын дыбысты шығару) түріне мүмкіндік береді.
- Steinberg Cubase Pro хроматикалық іріктеу және төменгі аймақ жобасының терезесі сияқты интерфейстің бірегей опцияларын ұсынады, бұл құралдардың панельдерін/қойындыларын реттеуді жақсарту үшін.
Қадам 5. Сәйкес өндірістік және жазба керек -жарақтарын сатып алыңыз
Компьютерлік файлдардағы дерексіз дыбыстық ақпаратпен айналысқанда, музыкалық сәттің жарылғыш сипатын түсіну қиын болуы мүмкін. Барабан машиналары, микрофондар, синтезаторлар, пернетақталар, электр гитаралар мен контроллерлер сияқты физикалық өндіріс және жазба жабдықтары өндіріс пен жазуды интуитивті және интерактивті етеді.
- Өндірісте жиі қолданылатын құрал -жабдықтарды анықтаңыз. Мысалы, егер сізде фортепианода музыкалық дайындық болса, сапалы пернетақта пайдалы инвестиция болар еді.
- Мұндай жабдық өте қымбат болуы мүмкін. Өндірістік және тіркеу аксессуарларын құру әдетте уақыт пен үздіксіз инвестицияларды қажет етеді.
- Бұл жабдық пайдалы болуы мүмкін болса да, консервіленген музыкалық өндіріс, мысалы, барабан машиналары сияқты, табиғи дыбысты есту алдында көп жағдайда әрлеуді қажет етеді.
6 -ның 2 -бөлігі: Beat жасау
Қадам 1. Бас сызықты жасаңыз
Бұл сіздің тректің негізі. Бас сызық тректің ең төменгі үні болады, әдетте барабан немесе пернетақта үні. Бұл жиі қайталанатын және тұрақты, бірақ кейбір бассаптар барабан мен басс сияқты күрделі құрылыммен сипатталады, ол синхронды соққыны қолданады.
- Негізгі таспаны жасау үшін барабанның тұрақты соққысын қолданыңыз.
- Ритмдерді санаңыз және жиіліктің екінші және төртінші соққыларында орындалатын он алтыншы нота сияқты, ырғақты қосыңыз.
- Сіз өзіңіздің бас сызықты сызу кезінде не болатынын ешқашан білмейсіз. Инстинкттеріңіз сізге бағыт берсін. Жетілдіруге тырыспаңыз; бастапқы нүктені құру - бұл қадамның мақсаты.
2 -қадам. Эстрадалық қосымша перкуссияны енгізіңіз
Барабандар мен цимбалдар сіз шығаратын тректерге көп соққы береді. Тұрақты соққы барабаны (немесе бас барабан) негізгі бассафин үшін жұмыс істеуі мүмкін, бірақ тұзақ барабанындағы барабан немесе шляпаның шапалақтары сіздің сызық сызығыңызға тереңдік қосады.
Бұл соқпалы рифтер әдетте белгілі бір уақыт аралығында немесе жол бойындағы ілмектердің бір бөлігі ретінде пайда болады. Олардың жиілігі сіздің стиліңізге және қалауыңызға байланысты болады
3 -қадам. Егер қаласаңыз, басс өткізгіш сызығын айналдырыңыз және шегіністерді жоспарлаңыз
Сіздің басс сызығыңыз бас бөлігінің қайталанатын, тұрақты тақырыбы болады. Бұл кейде соло көрсету, бөліктерді бөлектеу, аспаптық дуэттерге немесе вокалға назар аудару және т.б. үшін өзгереді. Бұл шегіністер сіздің бас сызықты тым қайталанбайтын және жалықтыратын болудан сақтайды.
- Көпір - бұл әдетте әннің ортасында болатын әннің негізгі жолымен байланыстыратын музыкалық интермедия. Көпірлерді тректерге қосқанда, ритмнің, әуеннің және басқалардың өзгеруіне тәжірибе жасаңыз.
- Бас сызыққа тым көп бөлшектерді қоспаңыз. Тым көп аспаптық дыбыс лас дыбысқа әкелуі мүмкін. Мұндағы екі -үш аспаптан бастағанымыз жөн болар еді. Қарапайым, қайталанатын үлгілерді қолданыңыз.
6 -дан 3 -бөлім: Аспаптық бөлшектерді қосу
Қадам 1. Әуенді құрастырыңыз
Сіздің әннің әуені - бұл әннің негізгі бөлігі, ол көтеріледі және түседі, тректің қалған бөлігі құрылымдалған үлгіні жасайды. Әуенді сіз бірге шырқайтын әннің негізгі бөлігі деп ойлаңыз.
- Әуенге арналған негізгі құралды таңдаңыз. Танымал таңдауларға гитара, пернетақта, мүйіз (керней немесе тромбон сияқты), мүшелер, синтез әуендері, үрмелі аспаптар (флейта, кларнет) және т.б.
- Әуеннің контурын беру үшін әр түрлі реңктермен жүріңіз. Жоғарғы және төменгі реңктерге өту үшін дыбыстарды ажыратыңыз. Үндерді бірге ойнау арқылы аккордтар жасаңыз.
- Үнсіздікті қолданудан қорықпаңыз. Әуенге аздап үзіліс (музыкада «демалыс» деп аталады) қосу шиеленісті тудыруы мүмкін.
- Сіздің әуеніңіз бір аспаптан тұруы керек. Кейбір жағдайларда жұп құралдарды қолдануға болады. Бастау кезінде бірнеше құралды қолдану сіздің жолдың соңғы нәтижесінде лайлылықты немесе шамадан тыс қанықтылықты тудыруы мүмкін.
2 -қадам. Әуенді басқа аспаптармен екпін түсіріңіз
Мұнда екі құрал - бастау үшін жақсы орын. Сіздің жолыңызда тым көп аспаптар оның дыбысын ауырлатады, бұл оны ауыр және түсініксіз етеді. Бұл екпінді аспаптарды әуенге үйлесіп ойнаңыз. Өткізу сызығының жалпы контурын екпіндеу үшін оларды әуен бойына үнемді түрде қосыңыз.
Әуенге қосымша ретінде танымал аспаптарға мыналар жатады: пернетақта (сирек ноталар), кернейлер, тромбондар, флейта, кларнет, маримба, баян, сөмке және т.б
3 -қадам. Сіздің тректің маңызды бөліктерін бөлектеңіз
Климатикалық сәтте, мысалы, сіз өз жолыңызда біршама шиеленіс орнатып, ырғақты түсіруге дайындалып болғаннан кейін, аспаптық рифтермен екпін қосуға болады. Олар гитарада және фортепианода әсіресе танымал және оларды көбінесе аккордтарда тиімді қолдануға болады.
- Сіздің әніңіздегі төмен, төмен нүктелердегі бірнеше екпіндік ноталар оның жалпы үніне тереңдік пен ашуланшақтық қосады.
- Ерекше емес дыбыстар, мысалы, DJ Premier -дің құстардың барабан сызығын ерекшелеу үшін сайрауы, сіздің трекке қатты әсер етуі мүмкін.
- Әуенге және бас сызыққа аспаптар қосқанда қарапайым нәрселерді сақтауды ұмытпаңыз. Алып кету оңай, бірақ бұл сіздің әніңіздегі аспаптық тепе -теңдікке теріс әсер етуі мүмкін.
6 -дан 4 -ші бөлім: Вокалдарды қосқанда
1 -қадам. Негізгі вокалды шығарыңыз
Сіздің негізгі вокалыңызды әдетте жалғыз адам айтады. Негізгі вокал көп жағдайда әуенмен бірге бас сызықтың ырғағына сәйкес келеді, бірақ кейде вокалист аспаптық әуенмен үйлесетін кездер болады немесе керісінше. Сіз шығаратын трекке байланысты сіз вокалды қалдырғыңыз келуі мүмкін.
- Сіздің әніңіздің мәтінін жазыңыз, ол сізге маңызды немесе сіздің әніңізбен жеткізгіңіз келетін сезімге сәйкес келеді.
- Бастау кезінде негізгі вокалдардың бір жиынтығы жақсы болуы мүмкін. Қонақ вокалист немесе дуэт сияқты қосалқы вокал сіздің тректе тиімді болуы мүмкін, бірақ өндіріс негіздерін үйрену кезінде тепе -теңдікті сақтау қиын болуы мүмкін.
Қадам 2. Үйлесімділік үшін фондық вокалды біріктіріңіз
Өлеңнің немесе хордың соңындағы сияқты сәттер бар, оларда негізгі вокал жиі үйлесімділікпен екпін түсіре алады. Эксперимент жасаңыз, кернеу сәттеріне, музыкалық фразалардың соңына және сіз айтқыңыз келетін әннің бөліктеріне гармоникалық вокал қосу.
- Тым көп гармоникалық вокал қосу, тым көп аспаптарды қосу сияқты, сіздің дыбысыңызды батырып жіберуі мүмкін. Қолдаушы гармоникалық вокалды үнемді қолданыңыз.
- Сіздің бұл вокалдарды орналастыруыңыз, сайып келгенде, талғам мен талғамға байланысты. Әннің әр түрлі нүктелерінде үйлестіру арқылы эксперимент жасаңыз және сізге ұнайтынын көріңіз.
3 -қадам. Негізгі вокалды екпінге аударыңыз
Бұл қосымша дыбыстарды дыбысты бұзудан шектеудің жақсы әдісі. Бір сәтте сіз фразаның соңындағы немесе кейбір өлтіруші лирикалардағыдай, негізгі дыбысты екі немесе үш есе арттырып, толық дыбыс шығарасыз.
Сіз бір дауыспен үйлесімділік жасау үшін овердубтардың реңктерін өзгерте аласыз. Бұл тондардың аккорды табиғи түрде жағымды болады, өйткені олар бір дауыспен шығарылады
6 -дан 5 -ші бөлім: Сіздің жолды аяқтау
Қадам 1. Екінші пікірді алыңыз
Сіздің әніңізді басқалар тыңдасын. Сынға дайын болыңыз. Басқалардың пікірін мұқият тыңдаңыз. Пирсинг пен жіңішке дыбыстарды жұмсартыңыз, тыңдаушылар жетіспейтін бөліктерге зат қосыңыз. Бұл қосымша құралдарды қосуды немесе дыбыс деңгейін теңестіруді қамтуы мүмкін.
- Достарыңыз бен отбасыңыз сіздің тректі тыңдаудан бастаңыз. Алайда, бұл адамдар сіздің сезімдеріңізге жиі мән береді және сізге шынайы баға бермеуі мүмкін.
- Өзіңізге деген сенімділікті арттырғаннан кейін, сізге жақын емес, мысалы, музыкалық талғамы бар танысы немесе әріптесі сияқты, тректі тыңдаңыз.
Қадам 2. Тректі араластырыңыз
Бұл әрекетті орындау кезінде дыбыс деңгейін орташа деңгейде ұстаңыз. Ұзақ араластыру сеанстарында дыбыс жоғарылайды, бұл сіздің есту қабілетіңізге зиян тигізуі мүмкін. Араластыру кезінде тиімділікті жақсарту үшін түс кодының бөліктері. Жолдың бөліктерінің көлемін теңестіріңіз және көрнекті бөліктерге назар аударыңыз.
- Қысу құралдары сіздің жолыңызда тұрақты дыбыс деңгейін сақтауға көмектеседі. Олардың сандық нұсқалары DAW немесе қосымша бағдарламалық пакеттердің бір бөлігі ретінде қол жетімді.
- EQ (эквалайзерлер) жиіліктерді күшейту немесе қысқарту арқылы аспаптарға/дыбыстарға өз кеңістігін беруге көмектеседі, осылайша қоспадағы элементтерді естуді қиындататын қақтығыстарды болдырмайды.
- Араластыру тиімділігін жақсартудың жалпы түс схемасы бас үшін күлгін, барабандар үшін көк, вокал үшін қызыл, аспаптар үшін қызғылт сары түстерді қолданады.
3 -қадам. Жолды меңгеріңіз
Мастерлік бағдарламада тректің аудио диапазонын қараңыз. Бұл бөлек бағдарлама немесе сіздің DAW бөлігі болуы мүмкін. Қараңғылықты, дыбыстың параметрлерін қараңыз (оның жиілігі қаншалықты үлкен/кіші). Дыбысты сұйық және жіксіз ету үшін экстремалды бөліктерді жұмсартыңыз және дөңгелектеңіз.
6 -дан 6 -бөлім: Табысты продюсер болу
Қадам 1. Әндеріңізді жариялаңыз
Сіз шығаратын тректер көпшілікке қолжетімді болмайынша танымал бола алмайды. Әндеріңізді YouTube, SoundCloud, Bandcamp, Spotify және т.б. сияқты платформаларға жариялаңыз. Әндеріңізге сәйкес тегтерді қосыңыз, сонда тыңдаушылар сіздің музыканы оңай іздей алады және таба алады.
- Хип -хоп немесе попқа арналған жанрға тән тегтерді және Electro Pop сияқты ішкі жанрларды қосыңыз.
- Сіз жіберген тректерді қадағалаңыз. Көптеген ұнатулар, бас бармақтары немесе оң жауаптары бар тректер болашақ тректерді шығаруға көмектеседі.
2 -қадам. Әлеуметтік желілер арқылы жазылушыларды тәрбиелеу
Көптеген жанкүйерлер өздерінің сүйікті әртістерінің күнделікті оқиғалар туралы не айтатынын білгісі келеді. Жанкүйерлермен Twitter, Facebook, YouTube және ұқсас әлеуметтік желілерде қарым -қатынас жасаңыз. Қалаңыздағы немесе аймағыңыздағы жергілікті диджейлер мен продюсерлермен байланысу үшін әлеуметтік медианы қолданыңыз. Алдағы тректер туралы ақпаратты орналастырыңыз.
- Әлеуметтік желілерде төмендегілерді жасау көп жұмыс болуы мүмкін. Көптеген жағдайларда продюсерлер әлеуметтік медиа аккаунттарын басқару үшін публицист немесе агентті пайдаланады.
- Әлеуметтік желілердегі конкурстарға демеушілік жасаңыз, мысалы, жеке сұрақ-жауап сессиялары немесе тауарлық сыйлықтар.
3 -қадам. Музыка мамандарымен байланыс
Визит карточкасын жасаңыз және оны клубтарға және тірі музыкалық іс -шараларға әкеліңіз. Карточканы диджейлерге, іс -шараларды үйлестірушілерге, клуб менеджерлеріне және басқа адамдарға беріңіз. Музыкалық өндіріспен айналысатын таныстармен қарым -қатынасты нығайту үшін мерекелік шаралар мен шоуларға қатысыңыз.
Егер сіз байланыс ақпаратын музыкалық сахнаға қатысатын адамнан алсаңыз, оларға достық хабарлама немесе ынтымақтастыққа шақыру жіберіңіз
4 -қадам. Тректеріңізді орындаңыз немесе оларды жергілікті диджейлер орындасын
Сахнаға диджей ретінде шығып, әуендеріңізді көрсетіңіз. Егер сіз сахна артында продюсер болсаңыз, әлеуметтік медиа немесе жеке байланыстар арқылы жергілікті диджейлерге немесе клубтық музыкалық жоспарлаушыларға хабарласыңыз. Оларды ең жақсы жұмысыңызбен таныстырыңыз, содан кейін олар сіздің әндеріңіздің бірін ойнайтынын көріңіз.
Кеңестер
- Жанрдағы хит әндерді тыңдаңыз. Осы әндерде жиі қолданылатын тиімді құралдардың түрлеріне назар аударыңыз және оларды тректерде де қолданыңыз.
- Музыка шығаруға арналған көптеген онлайн сабақтар бар. Оларды зерттеп, сізге сәйкес келетінін табыңыз.
