Кино түсіру - бұл достарыңызбен көңіл көтеру үшін немесе сіз шынымен байыпты түрде айналысатын нәрсе болуы мүмкін. Қалай болғанда да, бұл сценарийді таңдау, актерлерді кастингке түсіру мен нақты фильмді түсіру арасында аз ғана уақытты қажет ететін процесс, бірақ сіз негіздерді алғаннан кейін, баруға болады. Бағыттау процесін бастау үшін 1 -қадамды қараңыз.
Қадамдар
4 -тің 1 -бөлігі: Түсірілімге дайындық
Қадам 1. Сценарийді таңдаңыз
Жақсы сценарий тіпті орташа режиссерді жақсы етіп көрсете алады, сондықтан ақылмен таңдаңыз. Сіз сценарийді өзіңіз жаза аласыз, егер бұл сізге ұнайтын және жақсы болса. Жазу кезінде немесе сценарийді таңдауда сізге ең жақсы сценарийді таңдауға көмектесетін бірнеше нәрсені ескеру қажет.
- Құрылым - жақсы оқиғаның кілті. Үш актіден тұратын құрылым-бұл сценаристерге жақсы әңгіме шығару үшін жиі қолданылатын құрылғы. Ол келесідей жұмыс істейді: орнату (1-ші акт), қарама-қайшылық (2-ші акт), шешімділік (3-ші акт). Негізгі бетбұрыс 1 -ші және 2 -ші актінің соңында болады.
- Жақсы сценарий айтудан гөрі көрсетеді. Сіз көрермендердің не болып жатқанын актерлердің дене тіліне, олардың кигеніне, не істегеніне және сызықтарды қалай айтатынына қарап білгенін қалайсыз. Сценарийлер табиғаты бойынша өте көрнекі.
- Әрбір сахнаның көрінісі ішкі немесе сыртқы, түнгі немесе күндізгі және қайда екенін көрсететін слуг сызығымен жүргізілуі керек. (Мысалы: INT. LIVING Room - NIGHT.)
- Әрекетті сипаттау кезінде сіз сипаттайтынның бәрі экранда не болатынын нақты және нақты көрсетеді. Мысалы, «Джон қонақ бөлмеге кіреді. Сүйген қызы оны тастап кеткеніне ашуланды» дегеннің орнына «Джон қонақ бөлмеге кіреді. Ол есікті артынан қағады да, диванды тебеді» деп жауап берер едіңіз.
Қадам 2. Сценарийді әңгіме тақтасы
Әңгіме тақтасы өте маңызды, сондықтан сіз әр көріністі қалай дұрыс бағыттау керектігін, камераның қандай бұрыштарын, қалай көрінгісі келетінін біле аласыз. Түсірілім кезінде сюжет тақтасына жабысудың қажеті жоқ, бірақ ол сізге бастау үшін орын береді.
- Сіз көрсететін нәрселер: әр кадрда қандай таңбалар бар, ағымдағы кадр мен алдыңғы кадр арасында қанша уақыт өтті, камера кадрда (түсірілім қалай көрінеді).
- Сіздің әңгіме тақтасы мінсіз болуы міндетті емес. Бұл сізге сценарий туралы түсінік беру керек және сценарийді қалай түсіру керек.
- Фильмнің реңкі туралы шешім қабылдаңыз. 1920 жылдардағы жеке детектив туралы қатал фильм ата-ананың қауіптілігі туралы жеңіл-желпі комедияға қарағанда мүлдем басқаша болады. Фильмді сәтсіздікке ұшыратудың тамаша тәсілі-тонусты орта жолда ауыстыру, сондықтан жеңіл комедия ескертусіз кенеттен трагедияға айналады. Бұл комедияда трагедия элементтері болмауы мүмкін дегенді білдірмейді, немесе керісінше, бірақ сіздің фильміңіз, әсіресе, егер сіз режиссерлікке жаңадан қосылсаңыз, бір тонға жабысуы керек.
Қадам 3. Фильміңізді қаржыландырыңыз
Сіз қандай да бір қаржыландырусыз фильм түсіре алмайсыз, әсіресе, егер сіздің отбасыңыздан басқа адамдар көретін фильм болуын қаласаңыз. Түсірілімге ақша керек, сізге реквизиттер, орындар, актерлер мен технологиялық адамдар қажет. Бұл заттардың көпшілігі ақшаны талап етеді.
Егер сіз инди фильмінің бағыты бойынша бара жатсаңыз, сіз әлі де фильміңіздің продюсерін іздеуіңіз керек, ол қаржыландыруды анықтап, сізге түсірілім орындарын алады
4 -қадам. Әр рөлге әртістерді қойыңыз
Егер сізде қаржыландыру аз болса, сіз кастингті өзіңіз жасауыңыз керек шығар, әйтпесе бұл жұмысты орындау үшін кастинг директорын жалдаған дұрыс. Әдетте кастинг режиссері сіздің фильміңізге сәйкес әртістерді табудың басқа жолдарына қол жеткізе алады.
- Сіз басқа фильмдерде болған және оның қалай жұмыс істейтінін түсінетін адамдарды қалайсыз. Театр әртістері бұл үшін керемет емес, өйткені театрда ойнау мен киноға түсу өте өзгеше.
- Жақсы және келе жатқан актерлер тым қымбат емес. Сіз іздеген нәрсе - харизма мен талант. Бұл әдетте достарыңды рөлдерге қоюды ғана білдірмейді (егер сіз фильмді тек ойын -сауық үшін басқармайтын болсаңыз, бұл жағдайда).
5 -қадам. Орындарды, тіректер мен материалдарды табыңыз
Фильмдер түсіру үшін орындарды қажет етеді (жатын бөлме, қонақ бөлме, көше бұрышы, бақ және т. Кейде сіз бұл жерлерде ақысыз түсіре аласыз, ал кейде төлеуге тура келеді. Сол сияқты сізге реквизиттер, костюмдер, макияж және түсірілімге арналған материалдар (майк, фотоаппарат және т.б.) қажет болады.
- Егер сізде продюсер болса, олар осылай жасайды. Сізге қажет нәрсенің бар екеніне көз жеткізу және белгілі бір жерлерде түсіруге рұқсат. Әйтпесе, мұны өзіңіз жасауыңыз керек.
- Егер сізде бюджет аз болса, достарыңызбен және отбасыңызбен сөйлесіңіз. Мүмкін сіз макияж жасайтын жақсы біреуді білетін шығарсыз, немесе сіздің әпкеңіздің шатырында мезгілдік киімдер болуы мүмкін.
6 -қадам. Дұрыс жоспарлаңыз
Егер сізде фильмді қалай түсіретіндігіңіз, оның қалай болатыны туралы нақты көзқарасыңыз бен жоспарыңыз болмаса, бұл қиын түсірілім процесі болады. Сізге түсірілім процесін сәтті ету үшін барлық ерекшеліктерді білу қажет және сіз бәрін білуіңіз керек.
- Түсірілім тізімін жасаңыз. Бұл негізінен кадрдағы кадрларды, фокустық қашықтықты, камераның қозғалысын және есте сақтау керек нәрселерді сипаттайтын фильмдегі барлық кадрлардың нөмірленген тізімі. Сіз мұны сценарий тақтасының көмегімен екі есе көбейте аласыз, бұл сізге қайсысы жақсы.
- Сценарийдің бөлінуін жасаңыз. Бұл фильмді түсіру үшін қажет әр элементті, оның ішінде орналасқан жерін, реквизиттерді, кез келген эффектілерді және тағы басқаларды анықтайтын процесс. Бұл сізге көмектесетін продюсер болса, оңайырақ болады.
- Техникалық скаут сіздің барлық технологиялық адамдармен. Бұл кино түсірілетін жерлерге баруды және әр кадрды өз технологияларымен бірге қарауды білдіреді, сонда әр адам әр кадр үшін не күту керектігін біледі. Сіз туындауы мүмкін мәселелерді талқылай аласыз (арнайы жарықтандыру, дыбыстық мәселелер және т.
Қадам 7. Түсіру кестесін жасаңыз
Егер сіз жақсы 1 -ші AD (режиссердің көмекшісі) ала алсаңыз, сізге қажет болады. Бұл қажет болған жағдайда актерлерге айқайлайтын және осындай нәрселерді жасайтын, технологиялық скаут кезінде барлық жазбаларды түсіретін және барлық кадрларды жоспарлайтын адам.
Түсірілімдерді жоспарлау негізінен кадрлар түсірілетін уақыт кестесін құруды білдіреді. Бұл ешқашан хронологиялық тәртіпте болмайды, бірақ әдетте жарықтандыруға немесе камераны орнатуға көбірек байланысты
4 бөлімнің 2 бөлігі: Актерлермен жұмыс
Қадам 1. Түсірілім алдында сценариймен жаттығыңыз
Бұл өте айқын қадам сияқты көрінеді, бірақ бұл өте маңызды. Түсірудің нақты бөлігіне жеткенде, сіз актерлерге өз сызықтары мен блокадасы жайлы болғанын қалайсыз.
- Сіз және сіздің актерлер үстелдің айналасында отырып, әр көріністі жүгіріп өтетін сценарийді орындаудан бастаңыз. Олар сөзбен, сізбен және бір -бірімен ыңғайлы болады, бұл түсірілім бөлігін айтарлықтай жеңілдетеді.
- Нағыз талантты актерлер түсірілім алдында көп дайындықты қажет етпейді, сондықтан олар эмоционалды көріністерді қайталамау керек, олар нақты түсірілімге жаңа болады, бірақ бұл тек тәжірибелі және талантты актерлермен жұмыс істейді. Сіз әуесқой актерлермен жұмыс жасайсыз, түсірілім алдында сценариймен айналысқан дұрыс.
Қадам 2. Актерлердің өз желілерін үйренгеніне көз жеткізіңіз
Актер өзінің сценарийін артқа -артқа білмей, керемет қойылым бере алмайды. Сіз олардың түсірілім күнін олардың сызықтарын білмей -ақ кенеттен қосқанын қаламайсыз. Сондықтан жаттығулардың маңызы зор.
3 -қадам. Әр көріністегі субтексті түсіндіріңіз
Бұл жай ғана диалогтан тыс жерде болып жатқан нәрсені білдіреді. Сондай -ақ, ол актерге сахнада және фильмде оның кейіпкерінің шынайы ниеті қандай екенін айтады, ол оларды қалай бағыттағаныңызды анықтайды.
- Кинода ойнау аз. Сіздің актерлерге қажет нәрсе - олар ештеңе жасамаса да көрсететін күшті қатысуы. Көрерменді кейіпкерге көп нәрсе жұмсамай тарта алатын актер.
- Мысалы: Джон, жоғарыдан ашулы кейіпкеріміз, қызды тастап кеткені үшін жек көретініне, немесе ол әлі де (немесе екеуіне) ғашық болғанына байланысты басқаша ойнайды.
4 -қадам. Сабырлы, шоғырланған және анық болыңыз
Ашулы, айқайлаған режиссердің клишесі - бұл жай ғана клише. Режиссер ретінде сіз жауаптысыз (егер сізде продюсер болмаса), демек, бәрі сізге тыныштық пен түсінікті бағыт іздейді.
- Сценарий тақтасы мен сценарийдің бөлінуі өте маңызды. Сіз әр көрініс үшін және сіз үшін жұмыс жасайтындарға өз көзқарасыңызды көрсету үшін оларға сілтеме жасай аласыз.
- Есіңізде болсын, фильм әр түрлі адамдардың үлесі негізінде түсіріледі, тіпті режиссер мен актерлер несиенің көп бөлігін алады. Өзіңіздің актерлік құрамыңызбен және экипажыңызбен қарым -қатынас жасасаңыз, өзіңізді алаңдағы ең маңызды адамдай ұстамаңыз.
- Егер сіз онымен жұмыс жасайтындардың барлығына мейірімді және құрметпен қарасаңыз, сіз фильмді басқаруда жақсы тәжірибеге ие боласыз.
5 -қадам. Нақты нұсқаулар беріңіз
Бұл актерлерге арналған. Егер сіз актерлерге субтексті және фильмге деген көзқарасыңызды түсіндірген болсаңыз, олардың сахнада не істеу керектігін орындауда көп проблема болмауы керек, бірақ нақты нұсқаулар беру маңызды. «бұл сызықты тезірек қайталап көріңіз» деген сияқты.
- Көп жазбаларды алыңыз. Түсірілім тізімінде актерлерге қажет болатын маңызды нәрселерді жазыңыз. Сіз өз пікіріңіз бен сұраныстарыңызда неғұрлым нақты және егжей -тегжейлі бола алсаңыз, актерлер мен экипажға сіздің көзқарасыңызды орындау оңайырақ болады.
- Актерлерге оңаша немесе теріс кері байланыс беріңіз. Сіз мұны басқа адамдар болған кезде жасай аласыз, тек пікірді қабылдайтын актер ғана естіп тұрғанда. Осылайша ешкім ұялмайды немесе ренжімейді.
- Позитивті пікірлер беріңіз. Актерлер олардың еңбектері бағаланатынын және олардың дұрыс әрекет етіп жатқанын білуді ұнатады. Мұны оларға хабарлағаныңызға көз жеткізіңіз, тіпті егер бұл «соңғы сахнада жасаған ісіңіз маған қатты ұнады; түсірілім кезінде біз мұны істеп көрейік».
- Кейде, егер сізде шынымен жақсы актер болса, оларға көп нәрсені бағыттаусыз өз істерімен айналысуға рұқсат беру жақсы. Бұл әрқашан сіз жоспарлаған бағытта жүрмесе де, көріністер мен фильмнің өзі жаңа бағытта жүруге мүмкіндік береді.
4 -тің 3 -бөлігі: Фильмді түсіру
Қадам 1. Әр түрлі кадрлар мен камера бұрыштарын біліңіз
Режиссерлікте сіз әр көріністі қалай түсіру керектігін және әр көріністен не алғыңыз келетінін білу үшін әр түрлі кадрлар мен камераның бұрыштары мен камераның қозғалысын білуіңіз керек. Түрлі бұрыштар мен суреттер түрлері көріністің сезімін өзгертеді.
- Жақтау (немесе түсірілім ұзындығы): өте ұзақ қашықтық (әдетте ширек миль қашықтықта), алыстан ату (бұл кинотеатрдағы көрермен мен экран арасындағы қашықтыққа сәйкес келетін «өмірлік өлшем» кадры); ол кейіпкерлер мен фондық суреттерге назар аударады), орташа түсіру (бұл әдетте диалогтық сахнаға немесе белгілі бір әрекетті масштабтауға арналған және әдетте белден 2-3 таңбадан тұрады), жақынырақ (бұл кадр шоғырланған) бұлыңғырлық түрінде фоны бар тұлға немесе объект, әдетте кейіпкердің санасына ену үшін қолданылады), өте жақын (әдетте ауыз немесе көз сияқты белгілі бір бөлшекке назар аударады, әдетте қандай да бір әсерлі әсер үшін қолданылады).
- Камера бұрышы камера мен түсірілетіннің арасындағы байланысты көрсетеді және аудиторияға түсірілген зат немесе кейіпкер туралы эмоционалды ақпарат береді. Құстардың көзқарасы (тікелей төбеден көрініс, көрермендерді құдайға ұқсас күйге келтіру, сонымен қатар қалыпты заттарды танылмайтын етіп көрсету), жоғары бұрыш (бұл камераның үстінде кран көмегімен әрекеттің үстінде және шолу береді) не болып жатыр), көздің деңгейі (бұл камераның басқа бейнені бақылайтын бейтарап бұрышы), төмен бұрышы (көрерменге күшсіздік немесе шатасу сезімін тудырады және ол жоғары қарап тұр. объект қорқынышқа немесе бағдарлануға шабыттандыруы мүмкін), қиғаш/бұрылған бұрыш (көптеген қорқынышты фильмдерде қолданылады, бұл кадр теңгерімсіздік, ауысу және тұрақсыздық сезімін тудырады).
- Камера қозғалысы әрекетті тез қысқартудан гөрі баяу етіп көрсетеді, бірақ сонымен бірге «шынайы» әсер етуі мүмкін. Табалар (көріністі көлденеңінен сканерлейді), еңкейту (сахнаны тігінен сканерлейді), қуыршақ түсірулер (сонымен қатар камера қандай да бір қозғалыстағы көліктегі әрекетті бақылайтын трек/жүк тасу атымен белгілі), қолмен түсірілім (Steadicam камерасы) бұл қолмен түсірілетін суреттердің шапшаңдығына әсер етеді, алайда бұл тездік пен шынайылық сезімін оятады), крандық түсірілімдер (бұл азды -көпті ауада түсірілген қуыршақ), масштабтау линзалары (бұл суреттің ұлғаюын өзгертеді, көрермендердің позициясы баяу немесе жылдам), әуеден ату (кранның түсіріліміне ұқсас, бірақ тікұшақтан түсірілген және әдетте фильмнің басында орнықты кадр ретінде пайдаланылады).
Қадам 2. Қоңырау кезінде кіріңіз
Бұл негізінен экипаж бәрін орнатуға келгенде. Егер сізде режиссердің көмекшісі болса, онда сіз болуыңыз қажет емес, бірақ бәрібір көрсету жақсы. Сіз күндізгі кадрлар туралы ойлана бастай аласыз және оларды қалай жақсы жасау керектігін және бір нәрсені өзгерту қажет пе екенін қарастыра аласыз.
3 -қадам. Оқуды қайталаңыз
Түсірілімге кіріспес бұрын және сіздің технологиялық командаңыз жабдықты орнатып жатқанда, актерлерді түсірілімнен өткізіп, камераға қатысты не істейтінін анықтаңыз (олар қай жерде, қандай түр Сіз қолданатын кадрлар, олар өз жолдарын қалай айтады).
Әр түрлі кадрлардың қалай көрінетінін тексеру үшін көріністапқышпен тәжірибе жасаңыз. Осы сәтте сіз ең жақсы көріністі алу үшін кейбір көріністер мен кадрларды өзгертуді және қайта анықтауды қалауыңыз мүмкін
Қадам 4. Түсіруді орнатыңыз
Әр түсірілім үшін сіз фокустық қашықтықты, камераның орналасуын, актерлердің белгілерін (қай жерде тұру керек және т.б.), линзаларды және камераның қозғалысын білуіңіз керек. Сіз әр түрлі ойларды пайдалана отырып, түсіріліміңізді кинематографистпен бірге орнатасыз.
Енді сіз режиссердің түріне және сіздегі кинематографтың түріне байланысты (мүмкін сіз кадрлар туралы шешім қабылдайтын шығарсыз) сізге көп немесе аз бағыт беру қажет болады. Олармен суретке түсіруге дайын болғанға дейін жарықтандыру мен камералық жұмыстарды талқылаңыз
5 -қадам. Түсірілімге түсіріңіз
Түсірілім көп уақытты қажет етпейді және әдетте түсірілетін қысқа көрініс. Сіз сахнаның ішінде жүгіресіз, камераның қозғалысы мен орналасуын және т.б., сіз бұрын кинематографпен жабылғансыз. Қоңырауға қоңырау шалған кезде, сіз оның қалай өткенін көру үшін қарауды жалғастыруға дайынсыз.
Қадам 6. Қабылдауды қарап шығыңыз
Бейне монитордың түсірілімін бірден қарау сізге көріністі қалай жақсартуға болатынын, сахна сіздің бастапқы идеяңызға қаншалықты жақын келетінін қарастыруға мүмкіндік береді. Содан кейін сіз бұл көріністі сіздің бақылауыңызға алғанша қайталайсыз.
Бұл кейіннен редакция бөлмесінде қаралудан мүлде өзгеше. Сізде бұл көріністі жақсарту үшін жасай алатын барлық нәрсені көру үшін уақыт, айқындық пен перспектива бар
4 -тен 4 -ші бөлім: Аяқтау
Қадам 1. Фильмді өңдеңіз
Бұл кезде сіз не істегіңіз келеді, бұл фильмнің монтажын біркелкі, біркелкі және бірізді етіп жинау. Жалпы ереже бойынша, іс-әрекетті қысқартқыңыз келеді, сонда көрермендерді көп жалықтырмайды. Бұл әрекетті орындау кезінде бір оқтан екіншісіне оңға кескеніңізді білдіреді (Джон қонақ бөлмесінің есігін ашқандай). Сіз түсірілімге Джонның бірінші бөлігін кең соққымен, ал екінші бөлігін қатаң соққымен қосасыз.
- Кросс-кадр қозғалысын кесу-бұл ашық түсірілім. Мысалы, сөйлескен екі ер адамға орташа оқ, бір ер адам қозғалып, зұлымның жүзінен жақын көріністі көрсетеді.
- Нысан кіретін бос жақтауға дейін кесіңіз. Мысалы, бұл көбінесе біреудің көліктен түсуі кезінде қолданылады, мұнда сіз тек аяқты көресіз. Аяқ бос жақтауға өтеді.
- Есіңізде болсын, кесіп жатқанда, көрермендердің экранның бір жағынан екінші жағына ауысуы үшін шамамен 2 фильм кадры қажет (секундтың 1/12 бөлігіне тең).
- Егер сіз фильмдерді монтаждауды жаңадан бастасаңыз, Интернеттен таба алатын көптеген ақысыз өңдеу бағдарламалары мен ресурстары бар.
Қадам 2. Музыкалық шығарманы орындаңыз
Саундтрек үшін сіз оның фильммен жақсы жұмыс істейтініне көз жеткізгіңіз келеді. Фильмнің үні мен келбетіне сәйкес келмейтін баллдан жаман ештеңе жоқ. Сіз композитормен музыкалық шығарманы талқылаған кезде, музыка стилі, аспаптар, музыканың жылдамдығы, музыкалық сигналдар және т.б нәрселер туралы сөйлесіңіз. Музыкалық композитор фильмге лайықты баға беру үшін сіздің көзқарасыңызды білуі керек.
- Композитор беретін демонстрациялық тректерді тыңдаңыз, осылайша сіз оның қалай аяқталатынын және өзгерістерді қайда енгізу керектігін қадағалай аласыз.
- Енді, егер сіз музыканы өзіңіз жасасаңыз, сіз өзіңіздің фильміңізге авторлық құқықпен қорғалған музыканы ұрламайтындығыңызға сенімді болуыңыз керек, себебі сіз бұл үшін қиындықтарға тап болуыңыз мүмкін. Көбінесе сіз өз қалаңызда арзан композиторларды таба аласыз. Бұл кәсіби деңгей болмайды (бірақ сіздің фильміңіз де олай емес шығар), бірақ ол бәрібір жақсы естілуі мүмкін.
- Саундтрек пен балл арасында айырмашылық бар. Саундтрек - мазмұны, ырғағы мен көңіл -күйі бойынша сахнаға немесе реттілікке сәйкес келетін бұрын жазылған музыка. Скор - бұл фильмдегі белгілі бір бейнелермен немесе мотивтермен сүйемелденетін музыка (мысалы, жақ сүйектеріндегі «акулалар тақырыбы»).
- Егер сіздің бюджетіңіз қатаң болса, сіз өзіңіздің фильміңізде қолдануға болатын роялтисіз музыканы таба аласыз.
Қадам 3. Дыбыс араластыруды қосыңыз
Бұл саундтректің дайын және өңделген фильмге сәйкес келетініне көз жеткізу. Бұл сонымен қатар қосылуы керек дыбыстарға кіруді және қосуды немесе бұрыннан бар дыбыстарды жақсартуды білдіреді. Сіз болмауы керек дыбыстарды өңдей аласыз (ұшақ үстінде) немесе болуы керек дыбыстарды өңдей аласыз.
- Диегетикалық дыбыс дегеніміз - бұл дыбыс аудитория суретте немесе кадрда көре алатын нәрсемен жасалады. Бұл әдетте түсірілім кезінде түсірілсе де, ол кейінірек жақсарады, сонымен қатар ұшақ үстінен ұшып кететін нәрсені жасыру үшін сыртқы дыбыс (сыртта) және бөлме тонусы (үй ішінде) сияқты нәрселерді қосады. фондық шу үнсіз емес.
- Диегетикалық емес дыбыс дыбыстың дыбыстық немесе музыкалық партиттегідей сырттан келетінін білдіреді.
Қадам 4. Аяқталған фильмді көрсетіңіз
Енді сіз өзіңіздің фильміңізді түсіріп, оны өңдеп, әр түрлі дыбыстарды қостыңыз, сіз оны көрсетуге дайынсыз. Кейде бұл достар мен туыстарды жинауды және сіздің еңбекқорлығыңызды көрсетуді білдіреді, бірақ сіз әдетте басқа жолдарды таба аласыз, әсіресе егер бұл сіз үшін маңызды болса.
- Көптеген қалалар мен штаттарда сіз кіре алатын кинофестивальдар бар. Фильмнің сапасына байланысты ол тіпті ұтып алуы мүмкін, бірақ оны сіздің отбасыңыз бен достарыңыздан гөрі кеңірек көрермен көреді.
- Егер сізде продюсер болса, бұл әдетте олар жұмыс істейтін нәрсе, және егер ол аяқталғаннан кейін таратудың қандай да бір түрі жоспарланбаған болса, әдетте сіздің жобаңызға жасыл жарық түспейді.
Кеңестер
- Актерлерді түзеткенде, қатаң болыңыз, бірақ ысырап етпеңіз. Сізді құрметтеу үшін сізге актерлер қажет.
- Актерлік курстарға түсу - бұл режиссерлерге актер болудың қыр -сырын үйренудің тамаша тәсілі және олармен жұмыс жасаудың әдістері мен терминологиясын білетіндіктен, оларды қоюды жеңілдетеді.
- Егер сіз режиссер болуға шынымен байсалды болсаңыз, фильмнің қалай түсірілгенін және актерлердің қалай бағытталғанын көру үшін өзіңіз ұнататын фильмдерді зерттеуіңіз керек. Сіз кино тілінің грамматикасы сияқты фильмдегі сценарийлер мен кітаптарды оқуыңыз керек.
- Актерлерге ұсыныс енгізуге рұқсат етіңіз, бірақ бәрібір қатаң болыңыз, себебі бұл сіздің фильміңіз.
- Егер сізге ұнамаса сценарийді өзгертуге қорықпаңыз - бұл сіздің фильміңіз. Шығармашылық болыңыз!
Ескертулер
- Егер сіздің актерлер сізге ұнамаса, сізде жақсы тәжірибе немесе жақсы фильм болмайды.
- Сіз фильмді бірінші рет түсірген кезде сіз блокбастер жасай алмайсыз. Егер сіз бұл мәселеге байсалды қарайтын болсаңыз (және көңіл көтеру үшін ғана емес, бұл өте жақсы!) Сізге көп жұмыс істеу керек, мүмкін кино мектебіне бару керек.
